La photographie ci-dessus paraît une limace humide et dégoûtante. Par contre ce n'est pas une limace mais ma langue vue d'une perspective différente et qui rappelle à cet insecte.
Cette photographie ci-dessous rappelle l'aube dans le désert du Sahara après un jour chaud. Mais en réalité c'est ma main qui a derrière une lumière qui permet de voir mon sang.
J'ai choisi le thème de la résistance parce qu'il m'a évoqué la résistance de la femme dans la violence de genre.
Au centre du travail ont trouve la partie la plus importante, elle est composée de deux mains tirant d'une corde:
-Celle de droite porte un gant pour faire la vaisselle et tient la fin de la corde de façon délicate et élégante, ceci représente la main de la femme.
-Celle de gauche porte un gant noir et elle est plus grande que l'autre. Sa position est violente et de défi puisqu'elle tient la corde avec force et montre ses jointures à la femme. Ceci représente la main de l'homme.
Au dessous de la corde j'ai écris en plusieurs langues le mot violence. Donc, la corde symbolise la résistance de la femme face aux abus de l'homme.
Tout le travail est peint avec de la peinture acrylique et aussi avec du vernis(sur le ciel), j'ai collé une corde réelle sur celle que j'ai peinte, aussi j'ai collé du coton(légèrement peint) sur les nuages, on trouve une photo en bas et des mots écrits en permanent(sous la corde) et en Tippex(sur le ciel).
Dans ce travail on distingue clairement 2 parties:
-La partie de la femme(qui se trouve à droite): En haut le ciel est bleu et les nuages sont blanches, mais la couleur se dégrade vers des tons grisâtres avec l'approximation de la partie de l'homme. Sur le ciel j'ai écris en plusieurs langues( espagnol, français, anglais, italien, hollandais...) le mot espérance. J'ai choisi ce mot parce que en cas de violence de genre la femme continue à aimer son mari. De même, elle continue a résister aux abus avec l'espérance de que la situation change un jour.
-La partie de l'homme(qui se trouve à gauche): En haut il y a un orage où prédomine la couleur noire et bleu foncé. Un éclair va du nuage le plus noir jusqu'au milieu de la corde. Cela symbolise la pression qu'exerce l'homme sur la corde qui continue a résister, pas seulement à l'éclair, mais aussi à la tension exercée par les deux mains.
Dans la partie inférieure on trouve une photo d'un phare qui guide avec sa lumière à un bateau perdu dans la tempête. La lumière(l'espoir de la femme) veut que le bateau(l'homme) arrive au port( situation où l'homme se rend compte qu'il a mal agi et décide de changer son attitude). La partie à gauche de la photo est peinte en couleurs sombres, tandis que celle à droite est peinte avec du bleu cyan. Cette partie est comme une sorte de représentation de la situation du point de vue de la femme. L'image sert comme bilan du travail parce que l'espoir est le seul motif pour lequel la corde/femme résiste.
Ce tableau est une peinture à l'huile sur toile. C'est un vase avec une rose rouge, une fleur rose et des marguerites jaunes. Le vase est vert avec des ombres qui vont du beige au marron foncé(on peut voir le reflet du drap rose pastel sur celui-ci). De même, le vase a une ombre riche en couleurs turquoises, vertes et bleues. Sur le drap se trouvent une marguerite et des feuilles sèches. Dans la toile prédominent les couleurs froides. Seulement les fleurs apportent de la vie et chaleur aux couleurs pastel. Aussi il y a des touches blanches pour apporter de la luminosité à la scène.
En effet ce vase à fleurs est plein de vie et de couleurs.
J'espère que vous l'aimez!
Ce travail est sur le sujet du Cri est fait avec une ample variété de matériaux. On trouve au centre une gorge peinte avec de l'acrylique et autour sont collés des miroirs casés. Aussi, j'ai imité des miroirs casés avec du carton et du spray argenté. De même on trouve peints: un orage(les nuages sont faites avec du cotton paint en gris), des monstres tuant des personnes(en bas à droite), des yeux jaunes dans la pénombre, un goal(à gauche), des traces de mains rouges(en haut à droite) et un couteau qui s'enfonce dans de la chair.
J'ai décidé de représenter ces éléments pour montrer des cris: de peur(monstres...), de douleur(couteau...) et de joie(avec le goal). La gorge est représentée ronde et avec de la profondeur pour montrer l'origine du cri qui finit avec une forme « carrée » due à la froideur, la force avec laquelle il a été produit.
J'espère que vous l'avez aimé!
